Home

Previous 20

Mar. 17th, 2009

кино про единоборства

На заре видео в нашей стране наибольшей популярностью пользовались боевики различного плана, но особо выделялись фильмы с Брюсом Ли и Джеки Чаном, а также прочие Хонгильдоны, пардонмуа. По случаю посмотрел несколько современных фильмов на тему единоборств, о чем и хочу рассказать.

Красный пояс / Redbelt (США, 2008)

Image Hosted by ImageShack.us


Сценарий и режиссура – Дэвид Мэмет, известный своей работой для фильма «Гленгарри Глен Росс» (и много чем еще). Главный герой – владелец зала и тренер по джиу-джитсу. Хороший парень, с правильными понятиями – без дела не драться, во всяких соревнованиях не участвовать и тд. Но в жизненном плане он, надо сказать, лох. Поэтому попав по случаю в общество киноактеров и продюсеров, становится жертвой дешевого разводилова и проч. Начинается кинцо вроде ничего, но чем дальше, тем бредовее. Заканчивается апофеозом маразма. Резюме: можно смело не смотреть. Не знаю, в чем крутизна Мэмета, если он позволяет себе снимать такую ерунду. Забавно, что в фильме засветились Рэнди Кутюр (которого переводчик обозвал Коучером) и Фрэнк Тригг (этот вообще лишь мелькнул в одном эпизоде). Хотя я понимаю, что большинству людей эти имена ничего не говорят :)

Ип Мэн / Ip Man (Гонконг, 2008)

Image Hosted by ImageShack.us

Название навевает ассоциации то ли с TCP/IP, то ли IPO. На самом же деле Ip Man – это имя китайского мастера ушу. Альтернативное написание – Yip Man смотрится более доходчиво. Ип Мэн – это реальный человек, который, как говорят, был учителем Брюса Ли. Годы жизни – 1893-1972. Он практиковал стиль Вин Чунь, который был изобретен монахиней и считался хоть и опасным, но «женским» стилем, поэтому мастера по фильму периодически подкалывают на эту тему. Тем не менее, он мог легко навалять любому, но старался этого не делать, как настоящий высокодуховный мастер, которому негоже участвовать в драках. Что мне было не совсем понятно, так это чем мастер зарабатывал на жизнь. По фильму это не ясно. В основном Ип Мэн сидит в симпатичном особняке с красавицей женой и мается дурью или отрабатывает технику на Muk Yan Jong. Причем, в городе Фошан, где он жил, было множество школ единоборств, а у него не было, хотя все хотели у него учиться. Видимо, настоящий мастер не опускается до такой суеты. А затем на высокодуховных китайцев нападают злые японцы с пистолетами и бездуховным карате. И тут Ип Мэн понимает, что может есть всё-таки смысл в его мастерстве и даже один человек может что-то сделать для своей страны. В целом, доброе и хорошо исполненное кино. Можно смотреть.

трейлер )

Онг Бак / Ong Bak (Тайланд, 2003)

Image Hosted by ImageShack.us

Онг Бак – это статуя в одной тайской деревне, голову которой крадут злые гопники из Бангкока. Жители деревни понимают, что от безголового Онг Бака толку мало и теперь им всем точно крышка – «крокодил не ловится, не растет кокос». Поэтому отправляют самого ловкого парня на розыски головы. Парень, естественно, непростой – он большой мастер (как нетрудно догадаться) муай-тай. Хочу отметить, что тут, опять же, видно классическое противопоставление высокодуховного мастера и бездуховных плохишей, столь традиционное для фильмов подобного жанра. Настоящим мастером единоборств может быть только тот, кто чист помыслами и сердцем. Итак, наш герой по прибытию в Бангкок разыскивает непутевого со-деревенца, который уехал в большой город за длинным рублем батом. Собственно, тут и начинаются все приключения. По стилю напоминает кино с Джеки Чаном – беготня, перемежающаяся с веселыми драчками. Весь фильм в основном держится на исполнителе главной роли Тони Джаа, который очень круто всё это исполняет. Причем, веревочек у тайцев не было, поэтому Тони летает очень натурально, а не как персонажи киноленты «Крадущийся тигр, затаившийся дракон». Не знаю, насколько подобная техника применима в реальной жизни, но выглядит красиво – ради этого и стоит смотреть. Да, еще там была занятная сцена с гонками на тук-туках, во время которой их было разломано штук 20.

Прилагаю два ролика. Первый - это трейлер (короткий). Там в середине смешной момент. Второй ролик – это тренировка Тони Джаа для фильма.

video )
Tags:

Jan. 26th, 2009

rocknrolla

Ну что сказать про «Рок-н-ролльщика»... Гай Ричи взял старые компоненты из «Карта, деньги, два ствола» и «Большого куша», добавил Абрамовича и замешал новую историю про лондонскую шпану. Получилось вроде в том же духе, но как-то без былого задора. В этом смысле «Револьвер» мне кажется более интересным, потому что там хотя бы была попытка повернуть всё немного по-новому. Да, и еще эта подозрительно сквозящая гейская тема... Как пишет The Times: I’ve never seen a gangster thriller punctuated by quite so much homoeroticism.

Image Hosted by ImageShack.us

Кстати, Гай Ричи еще снимает фильм про Шерлока Холмса. В главных ролях Роберт Дауни-младший (Холмс) и Джуд Лоу (Ватсон). Вышеприведенная информация уже сама по себе навевает на мысль, что нам грозит адское шапито, но надеюсь, обойдется без хомоэротизма, а то это будет циничный удар по детским идеалам. Шерлок Холмс и Доктор Ватсон – я этого не вынесу!
Tags:

Mar. 7th, 2008

про «Нефть»

Image Hosted by ImageShack.usТема несколько устаревшая – фильмы лучше всего обсуждать либо когда они только вышли, либо через много лет, когда стали классикой (если стали). Но в данном случае я чувствую, что характер обсуждений, которые вызвал фильм, говорит о том, что восприятие фильма – а точнее, главного героя – лежит уже не в плоскости «кто как понял», а является обозначением моральной позиции.

Лично для меня интерпретация режиссером личности мистера Плейнвью кажется довольно однозначной, поэтому было удивительно читать развернувшуюся на сайте Афиши дискуссию. Тут вам и про Бога, и про Сверхчеловека (всё с большой буквы) и «про тварь я дрожащая или право имею». К счастью, Р.Волобуев, человек и Империя, совершенно четко описал мою позицию по этому вопросу, за что ему большое человеческое спасибо, потому что сам я с трудом формулирую. Итак:

Та же Айн Рэйнд называла свой объективизм философией героев, философией для жизни на земле, и Плейнвью — конечно, стихийный объективист. «I hate most people» — просто более честная вариация пресловутой «Клятвы Джона Гальта» из «Атланта»: «Клянусь своей жизнью, что не стану жить ради другого человека и никогда не потребую от другого жить ради меня», «клянусь, что никогда не стану испытывать чувство вины за то, что существую» (и т.д. — там страниц сто эта клятва длится). Вообще в объективизме, поправьте меня, если путаю, чуть ли не главным фактором является отказ от вины как глубинного иррационального чувства и замена ее кодексом разумных правил, которые ты сам принял в здравом уме и трезвой памяти. Вот это — Плейнвью. A is A.

[..]

Собственно Андерсон (который, судя по всему, тоже wants no one else to succeed) сделал правда удивительную вещь — принято ведь считать, что в своих устремлениях любой (нормальный) человек всегда немножко симпатичней, чем на практике, что слабость не дает нам быть лучше. Потому традиционная позиция художников-моралистов (Триера того же, хотя у него всё сложнее) — критиковать реальность, а не мечты. У Андерсона же получается — слава богу, что человек слаб, а то совсем п*здец был бы.

http://www.afisha.ru/blogcomments/1155/page1/


Собственно, монструозность Плейнвью как раз в том, что большинство человеческого ему чуждо. Причем, не потому что у него этого нет, а потому что он решил этого не иметь. Характер героя четко прорисовывается уже в первые минуты – человек копается в шахте, вылезает, падает, ломает себе ногу, молча вылезает, кое-как ползет к людям и дальше продолжает осваивать шахту. Бизнес есть бизнес, that's it. Слабость в нем не имеет права на существование. Когда появляется его брат, душа где-то начинает проблескивать, и слова "i hate most people" звучат с сожалением. Но брат оказывается самозванцем и служит еще одним доказательством, что ненависть к окружающим это, вообщем-то, правильная стратегия.

Причем, легко понять, откуда может появиться симпатия к Дэниэлу: «Плейнвью — то, чем мы были бы, будь мы более цельными, сильными и смелыми.» Только вот стоит разобраться, ради чего всё это делается и какими средствами.
Tags:

Feb. 5th, 2008

movielog

Старикам тут не место (No Country for Old Men) 2007 - 9/10
Тут и так много всего написали: http://www.afisha.ru/movie/181119/

Инкассатор (Convoyeur, Le) 2004 - 9/10
Волобуев так рекламировал этот фильм, что пришлось найти и посмотреть. Не пожалел. На работу в инкассаторскую фирму, переживающую не самые лучшие времена, устраивается некий Александр Демарр. Мотивация его не совсем понятна – платят мало, работа опасная (недавно было совершено несколько нападений на перевозчиков этой фирмы). Фильм отличают хорошо прописанные персонажи и множество деталей.

Выборы (Hak se wui) 2005 - 9/10
Cюжет таков: Триады выбирают нового главу клана. На место претендуют двое: экстраверт Большой Ди и интраверт Лок. На экране разворачивается серьезная политическая интрига внутри бандитского сообщества. Вроде бы не экстраординарное кино, но все к месту и в тему. Хочется посмотреть сиквел – Выборы-2, который, судя по рейтингу imdb, должен быть еще лучше.
http://www.afisha.ru/movie/178642/

Прощай, детка, прощай (Gone Baby Gone) 2007 - 8/10
Спокойно и добротно сделанный фильм. Кейси Аффлек в ближайшее время без работы не останется.

Монстро (Cloverfield) 2007 - 7/10
Интересная подача. Причем дело не в трясущейся камере, а в точке зрения людей, находящихся в эпицентре событий. Можно было снять и без изысков с камерой, просто "из-за плеча".

Рэмбо-4 (Rambo) 2008 - 5/10
Настоящий герой должен быть скромным. Поэтому половину фильма старичок Рэмбо прикидывается валенком, а вторую – валит всех направо и налево. Тела от пуль разрываются просто в клочья. Но монтаж при этом не кровожадный – успеваешь только понять, что отлетело пол-головы или нога, без подробностей в виде фонтанов крови. В целом фильм без лишнего маразма. А оценка 5 потому что его, в принципе, можно и не смотреть.
Tags:

Sep. 15th, 2007

Источник

Фильм «Источник» (1950г) Кинга Видора по одноименному роману Айн Рэнд прекрасен в своей прямолинейности. Идеалистическое обличение конформизма вдохновляет. Нью-Йорк очень подходит в качестве декораций – огромные небоскребы подчеркивают могущество человека, символизируют стремление к будущему, которое, несомненно, должно быть еще лучше, чем настоящее. Я большой любитель черно-белого старья, поэтому прилагаю несколько кинокадров:

http://img-fotki.yandex.ru/get/8/drakkh.1/0_28ce_a9024b30_XL.jpg

+16 )

Sep. 10th, 2007

Give a guy a gun, he thinks he's Superman. Give him two and he thinks he's God.

Говорят, что часто человек с возрастом утомляется от всяких заумных книжек и предпочитает читать детективы. В этом смысле я испытал небольшой приступ старости в отношении фильмов (т.к. к художественным книгам интерес пропал немного раньше). Стало скучно смотреть всякую заумь и лирику. По случаю, Волобуев на днях упомянул (в своем интернет-дневнике, хехе) про «Круто сваренных» Джона Ву. Откопал в закромах припасенный диск. И действительно, оказалось дивное кино. Чоу Юнь-Фат летает в кадре, поливая все вокруг градом пуль. Немного разговоров, потом опять пальба. Снято и смонтировано просто великолепно, Джон Ву – бог. Не зря Criterion включил фильм в свою коллекцию.

Image Hosted by ImageShack.us

По ходу дела вспомнился китайский оригинал последнего фильма Скорсезе. Есть подозрение, что авторы были под влиянием «Круто сваренных». Интересно, что там копа под прикрытием играет тот же актер.

***

Еще начал смотреть британский сериал The IT Crowd. Оказалось довольно смешно. Учитывая, что там всего 6 получасовых серий в первом сезоне и пока лишь 3 во втором, смотреть осталось не так уж много.

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/8/87/Theitcrowd.jpg
Tags:

Jun. 14th, 2007

celebrities

СУП подсуетился, сделал список селебрити в ЖЖ (уже давно, на самом деле). По идее, они сейчас должны их сюда усиленно нагонять, как это происходит с блогами на mail.ru (насколько я знаю). Многим писать некогда, нечего или неинтересно, поэтому за них пишут какие-то роботы. Например: Алена Свиридова, Маша Малиновская. Кто-то пишет, похоже, сам, но редко и в основном анонсы концертов, тв передач и т.д. Чиж, вон, в основном женщин с 8 марта поздравляет. Поэтому радует, что в ЖЖ есть и живые люди: Таня Геворкян, Лера Массква.

* * *

Кстати, Тарантиновcкий Death Proof действительно угарное кино. Сначала немного медленно, зато вторая половина фильма очень смешная. Опасался, что будет много жести, но дело ограничилось парой разбитых морд, да оторванной ногой. Некоторый когнитивный диссонанс возникает от того, что несмотря на стилизацию под 70-80е, там вовсю болтают по мобильным и на заднем плане шныряют вполне современные машины.

А, и еще мучительно вспоминал, где видел эту знойную Абернати:
Free Image Hosting at www.ImageShack.us

Ну конечно, она была в Sin city. Но кроме этого, еще в Клерках-2. Фильм так себе, но Розарио-оооо, особенно в сцене на крыше :)

http://us.movies1.yimg.com/movies.yahoo.com/images/hv/photo/movie_pix/weinstein_company/clerks_ii/rosario_dawson/clerksiiposter2.jpg

May. 12th, 2007

стоимость фильмов

Накопал в википедии несколько списков фильмов.

Мое внимание сразу привлек список самых провальных фильмов в американском прокате. Стоит заметить, что присутствие в этом списке не означает однозначный провал фильма, т.к. есть еще мировой прокат.

С фильмами типа «Лолита», «Мандерлай», «Страна приливов» вообщем-то все понятно. С некоторым злорадством отметил присутствие «Александра», «Основного инстинкта-2», «Войны Харта», Miami Vice, Rollerball и Котобабы.

Список замыкает фильм Zyzzyx Road c трогательной суммой выручки в $30. Его показывали в одном кинотеатре в течение шести дней. Режиссер сообщил, что всего было продано 6 билетов, 2 из которых – членам съемочной группы.

Список самых дорогих фильмов возглавляет недавно вышедший Spider-Man 3 ($258,000,000). Но с учетом инфляции всех по-прежнему делает советский блокбастер «Война и мир» ($560,000,000).

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/9/99/Voina_Mir.jpg

Кстати, надо бы наконец посмотреть «Метрополис» Фрица Ланга (1927 год, $200,000,000 по современным деньгам).



Еще мне любопытно, почему же компьютерные мультфильмы так дорого стоят?
The Polar Express - $150,000,000
Flushed Away - $149,000,000
Final Fantasy: The Spirits Within - $137,000,000
Cars - $120,000,000

В интервью создатели Final Fantasy рассказывают о технических деталях производства:

The renderfarm consists primarily of ~1000 Linux machines (PIII, custom-built, rack mounted), running Red Hat 6.2. These machines do all the RenderMan renders, as well as a number of other tasks.

Кроме того, они говорят о том, что повышение реалистичности требует не только увеличения компьютерных мощностей, но и увеличения количества людей, которые будут управляться с увеличением сложности:

In production, increased compute power inevitably leads to increases in scene complexity, thus requiring MORE manpower (if that weren't so, why does Pixar have three times as many employees as it did in 1993, despite large increases in the power of their computers?). Control over details is ultimately the basic filmmaking prerogative -- this is true not just in animation but in all filmmaking. Manpower -- skilled, focused manpower -- remains (and is likely to continue as) the dominant bottleneck.

Apr. 26th, 2007

Рокки-качок

В последнем фильме про небезызвестного боксера показано, как он усиленно качается. Видимо, для придания налета этакой олдскульности и винтажности он помимо простых упражнений со штангой делает еще и тяжелоатлетический толчок. Но как он это делает! О... Для тех, кто в теме, это должно быть очень смешно. Толчок выполняется в два движения: сначала штанга c пола забрасывается на грудь, а потом с груди выталкивается на вытянутые руки. Сталлоне же вместо того, чтобы держать штангу на груди, держит ее на руках. Это просто нонсенс, потому что более-менее приличный вес так не удержать, а уж тем более не вытолкнуть.

snapshot20070426111421

На внутренней стороне блина видна маркировка 45 lbs, что равно примерно 20 кг. По три блина с каждой стороны (если они одинаковые), плюс гриф 20 кг – получается 140. Готов биться об заклад, что таким нелепым образом он столько не поднимет.

Еще заметил один кино-прокол – на крупном плане у Рокки штанга не такая, как на общем (на крупном внутренний блин висит маркировкой внутрь, а на общем там плоская поверхность). Но это меня волнует меньше, чем его травмоопасная техника :)

еще три кадра )

Интересующиеся могут посмотреть здесь, как правильно выполняется движение с забавным названием Clean and Jerk.

Apr. 11th, 2007

Винсент и Тео

Взялся в ночи смотреть «Винсент и Тео» и не смог оторваться. Великолепный фильм. Ван Гог получился на удивление человечным. Это не какой-то картонный безумец, рисовавший странноватые картины и отрезавший себе ухо, а вполне реальный человек. Понравилась режиссерская работа – очень изящно и тонко. Множество мелочей, придающих глубину происходящему на экране, формирующих общую атмосферу отдельных сцен и фильма в целом – приятно видеть подобную деликатность после крестьянской прямолинейности большинства современных кинокартин.

Однозначно надо посмотреть еще что-нибудь из Олтмана.
Tags:

Mar. 16th, 2007

вестник киномании

Просмотренный намедни фильм «Вся королевская рать» напомнил мне о том, что я давно хотел сказать: нынче многие фильмы делаются слишком прямолинейными. Всё понятно. Киноязык без зауми. Eсли человек сидит и плачет, а до этого показали телефон со снятой трубкой (ну конечно её никто не кладет на место, находясь во взволнованном состоянии), то это значит что кто-то позвонил и сообщил очень плохую новость. Ну или трупы, которые упав вроде бы случайно, оказываются аккуратно положены в круг. Все это выглядит как детали механизма, торчащие наружу. И эта искуственность постоянно напоминает тебе о том, что все показанное – лишь фикция, плод чьего-то воображения, изобретательного или не очень.

Кстати, история человека, которого успех и власть делают подонком, ужасно архетипична – точно так же, как история американской мечты. Собственно, тут всего два варианта: либо вроде бы неплохой человек начинает заниматься плохими делами и становится злодееми, либо же неплохой человек начинает заниматься хорошими делами и все заканчивается миллиардами долларов и свадьбой. И ту и другую историю, впрочем, можно сделать интересной за счет деталей.

Шон Пенн разыгрывает схему по первому варианту – вот только по его роже с самого начала понятно, что он говнюк. А Джуд Лоу выступает в роли хорошего парня, который пошел на компромисс с совестью и которому потом стыдно за то, что он наделал. По-моему, в «Близости» был похожий образ. По крайней мере, этот типаж у меня с ним четко ассоциируется.
Tags:

Feb. 17th, 2007

Chambre 666

Image Hosted by ImageShack.us
Во время Каннского фестиваля 1982 года Вим Вендерс снял небольшой документальный фильм «Комната 666». Суть его заключается в следующем: в комнате отеля установили камеру и по одному приглашали туда известных режиссеров, чтобы те, оставшись один на один с камерой, ответили на вопрос о будущем кинематографа. В качестве глубокомысленного символа в комнате стоял телевизор (включенный).

Три главных вывода, которые я смог сделать, посмотрев данный фильм:
1) Вим Вендерс плохой режиссер*
2) Большинство режиссеров плохие ораторы
3) В то время телевидение расценивалось как основная угроза кино

Что запомнилось:
  • В конце своего малосвязного монолога Годар выдал красивую мысль о том, что фильмы создают невидимые образы, что кино изображает то, что не видно.

  • Вернер Херцог перед тем, как взяться за ответ, снял ботинки и выключил телевизор.

  • Спилберг сходу погнал про миллионы долларов, блокбастеры и экономику. Сразу было видно, что парню прямая дорога в продюсеры.



Цитата из одной рецензии: Each director sits in front of the camera alone and in solitude answers a simple question "What is the future of cinema?". Amazingly, nobody answers "CGI effects and bad remakes".

(*) - вывод сделан исключительно по одному фильму :)
Tags:

Jan. 8th, 2007

пропилу

Просмотр Пилы-3 укрепил меня в мысли, что я все меньше нахожу смысла в подобных фильмах. Основную часть времени мучают человеческую плоть (это само собой), остальное – нудное бормотание про игру, тесты, насилие и милосердие. В основу первой Пилы была положена довольно интересная моральная дилемма. Не знаю что там было во второй, я ее пропустил, а в третьей основная тема – прощение. Но мне почему-то вспомнилась известная фраза fighting for peace is like fucking for virginity.
Tags:

Dec. 27th, 2006

little miss sunshine

Давно придерживаюсь мнения, что нет смысла смотреть фильмы, которые попадают в категорию «не мое». Ну и с музыкой аналогично, хотя расширять кругозор несомненно полезно. Вот взять, например, «Маленькую мисс Счастье». Если названия недостаточно, то можно еще прочитать аннотацию, в которой говорится, что семья лузеров везет на конкурс красоты свою маленькую страшненькую представительницу. Ну зачем мне такое? Но подкосили положительные отзывы и заявления, что это чуть ли не лучший фильм 2006 года (и на imdb рейтинг 8.1, хотя я им уже давно не верю) – в конце-концов, не все описывается пересказом сюжета. На деле же оказалось вот что:

Типично американский (в плохом смысле этого слова) продукт. Хорошо исполненный, но по совершенно банальным схемам и правилам. Немного серьезного, немного смешного, и основательно приправлено мелодраматикой (aka «сопли», пардон муа). Очень мне не нравится, когда совершенно явно пытаются манипулировать, нажимая на всем известные кнопки. Еще забавно наблюдать попытки казаться «умными». Для этого подключаются «интеллектуальные бренды»: в данном случае в этой роли выступили незабвенный Ницше и Пруст.

Оценка: 5/10

(кстати, Зельвенский вполне адекватно написал)
Tags:

Dec. 23rd, 2006

ws

Еще пара лет и Уилл Смит сможет сыграть Самюэля Л. Джексона в ремейке Pulp Fiction.

Image Hosted by ImageShack.us

Image Hosted by ImageShack.us
Tags:

Dec. 17th, 2006

про Apocalypto и прочее

Не понимаю, что у Голливуда происходит со сценариями. По отдельным сценам вроде все хорошо, а вместе – хрень какая-то. Примерно то же самое было и с Black Dahlia. В этом смысле понравился «Лабиринт Фавна» – и сюжет, и композиция на месте.

Да, кстати. Такое ощущение, что показывать всякую жесть – это новый кинотренд. На мой взгляд, бестолковый.
Tags:

Sep. 20th, 2006

art school confidential (2006), dear wendy (2005)

Art school confidential (Тайны школы искусств)

Режиссер - Терри Цвигофф (Ghost World, Bad Santa – впрочем, ни то ни другое я не смотрел, так что лично мне это ни о чем не говорит. но отзывы были положительные). Фильм про паренька, который решил стать великим художником и поступает в школу искусств, в окрестностях которой, как оказалось, орудует убийца. Сценарий изготовлен по выигрышному рецепту: детективная линия, романтика, ненавязчивый юмор. Школа, по сути, является карикатурой на мир современного искусства. Она населена множеством характерных персонажей, мечтающих о славе, но большинство из них – никчемные бездарности и болтуны. Кроме того, за этой комедийностью стоит довольно серьезный вопрос о том, кто же все-таки пробивается – обладающие талантом или те, кто удачно продвинулся. Cпившийся художник спрашивает Джерома (главного героя): "are you as good in sucking cock as in painting?"

В целом, неглупый добротный фильм, во время просмотра которого вы не будете скучать. Из известных актеров на ролях второго плана засветились Джон Малкович и Стив Бушеми.

4/5

Трейлеры:
Раз (11,0 Mb)
Два (3,7 Mb)

Dear Wendy (Дорогая Венди)

Режиссер Томас Винтерберг по сценарию Ларса фон Триера. Фон Триер хоть и бренд, но сценарий написал дурацкий. Завязка хорошая: интересные герои, создание группы со своими ритуалами – все здорово, немного напомнило «Общество мертвых поэтов». Кроме того, затронута интересная тема про уверенность в себе и что этому способствует. Приближение к кульминации довольно нудное, ну да ладно, но вот сама кульминация! Совершенно бредовый сюжетный поворот, после которого бред продолжается до самого конца фильма. Честно говоря обидно, что фон Триер угробил такой хороший задел. На imdb пишут, что в оригинале фильм был не про подростков, а про 30-летних лбов, и режиссер это изменил. Надо сказать, если бы не изменил, то бредовость была еще бы в два раза больше. Очень не люблю сценарии, где люди сначала совершают идиотские поступки, а потом так же по-идиотски расхлёбывают заваренную кашу.

3/5
Tags:

Sep. 12th, 2006

Miami Vice

Знаю, что баян, но нет сил молчать. Вроде бы фильм как фильм, но хочется ругать. В первую очередь раздражает Колин Фаррелл. Он мне еще в «Александре» не понравился, а тут уж с накладными усами вообще комично смотрится, пытаясь изображать крутого. Образ напоминает персонажа Бена Стиллера в «Старски и Хатч». Джейми Фокс явно лучше, несмотря на то, что с бородой. К концу фильма меня осенило, в чем же может быть стратегическое назначение Колина Фаррелла – это заменитель Бреда Питта, только с трогательными глазами Николаса Кейджа. Брр. Вычеркиваем окончательно.

Касательно сюжета – без изюминки и не очень-то убедительно, особенно любовная линия. Визуально – привычное обилие ночных видов. Кроме того, Майкл Манн пытается внести живость трясущейся камерой. На мой взгляд, неуместно – тоже мне «догматик». Где-то читал, что нынче популярны машины белого цвета. Судя по Miami Vice, это так: белые Range Rover Sport, белый BMW и т.д. Эх, а ведь когда-то в России верхом крутизны был белый «Мерседес».

Короче говоря, можно не смотреть.
Tags:

Jun. 1st, 2006

guerilla drive-in

Замечательное явление под названием guerilla drive-in:

Кеннеди устраивает сеансы, можно сказать, по принципу флэшмоба. Потенциальные кинозрители заполняют форму на сайте MobMov и за день до просмотра получают по электронной почте информацию о месте проведения мероприятия (оно изменяется почти каждый раз) и демонстрируемом фильме. Сеанс может быть отменён только из-за очень сильного дождя.

С приближением темноты все съезжаются в какое-нибудь безлюдное место за городом, скажем, на заброшенный склад. Кеннеди устанавливает на крыше RAV4 проектор и объявляет FM-частоту, на которой будет транслироваться звук — зрители настраивают свои радиоприёмники (аудиовещание осуществляется в радиусе примерно 45 метров).
Tags:

May. 17th, 2006

dolly zoom

В Goodfellas больше всего понравился эффект под названием dolly zoom – он там применяется ближе к концу, когда Де Ниро и Лиотта разговаривают за столиком в ресторане. Эффект основан на том, что одновременно с изменением фокусного расстояния камеру перемещают так, чтобы компенсировать изменение масштаба. В итоге получается, что основной объект в кадре остается почти как есть, но перспектива начинает искажаться – и это выглядит очень глючно. Если фокусное расстояние увеличивается, а камера, соответственно, отъезжает назад, то перспектива становится более плоской, и задний план как бы приближается. Ощущение совершенно ирреальное. У Хичкока в Vertigo dolly zoom применяется в быстром темпе, в качестве иллюстрации непосредственно головокружения, но на мой взгляд плавное искажение пространства интереснее и производит куда большее впечатление. Может это странно звучит, но эффект поразительно психологичный.
Tags:

Previous 20

utekai

June 2009

S M T W T F S
 123456
78910111213
14151617181920
21222324252627
282930    

Advertisement

Syndicate

RSS Atom
Powered by LiveJournal.com